阿尔瓦·阿尔托的作品以其独特的现代主义风格和人本主义设计理念而闻名。无论是在芬兰还是国际舞台上，阿尔托都为建筑界带来了深远的影响，他的作品充满了创新，体现了对功能性和环境的关注。阿尔托通过将自然元素和人类需求融合在一起，打破了传统的建筑界限，为现代建筑的发展留下了不可磨灭的功勋。
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▼ 内容速览
年谱
创作风格
建筑创作阶段
?第一白色时期
?红色时期
?第二白色时期
代表建筑
?芬兰玛丽亚别墅
?维堡市立图书馆
?芬兰帕米欧结核病疗养院
?芬兰珊纳特赛罗市政中心
?麻省理工学院贝克大楼
?芬兰地亚大厦
?卡雷住宅
阿尔瓦·阿尔托 alvar aalto，芬兰现代建筑师,人情化建筑理论的倡导者，现代建筑的重要奠基人之一，也是现代城市规划、工业产品设计的代表人物。他在国际上的声誉与四位大师一样高，而他在建筑与环境的关系、建筑形式与人的心理感受的关系这些方面都取得了其他人所没有的突破，是现代建筑史上举足轻重的大师。
part 1
年谱
yearbook
?1898年2月3日，生于芬兰的库奥尔塔内小镇。
?1921年，毕业于赫尔辛基工业专科学校建筑学专业。
?1923年起，先后在芬兰的于韦斯屈莱市和土尔库市开设建筑事务所。
?1924年，与设计师阿诺.玛赛奥结婚，共同进行长达5年的木材弯曲实验，而这项研究导致了阿尔瓦.阿尔托20世纪30年代革命性设计的产生。
?1928年，参加国际现代建筑协会。
?1931~1932年，设计了芬兰帕伊米奥结核病疗养院，他的最初设计的现代化家具也在那里亮相，这是阿尔托的家具设计走向世界的更大突破。
?1940年,阿尔瓦·阿尔托任美国麻省理工学院客座教授。
?1947年，获美国普林斯顿大学名誉美术博士学位。
?1955年,当选芬兰科学院院士。
?1957年,阿尔瓦·阿尔托获英国皇家建筑师学会金质奖章,
?1963年,阿尔瓦·阿尔托获美国建筑师学会金质奖章。
?1976年5月11日，逝于赫尔辛基。
part 2
创作风格
creative style
阿尔托主要的创作思想是探索民族化和人情化的现代建筑道路。他认为工业化和标准化必须为人的生活服务，适应人的精神要求。
阿尔托采用大量重叠的手法开辟了更大的空间，并将窗户的衔接、外界的景物通过一种光滑的曲线形式连接起来，以达到动感十足的目的。阿尔托经常在他的设计中采用这种设计方式，他认为这种设计可以达到人神共性的目的，而且可以留出更大的空间。当然，他也非常关注人性的特征。
阿尔托使用诸如木材、砖块、石头、铜以及大理石等天然资源，同时也利用自然光线进行自然的衔接，风格实在而且连贯。鉴于他对土地的轮廓、光线的角度和方向的敏感性，因此他需要自然环境和与自然环境相通的社会环境之间直接的联系，并能充分利用当地的自然景观。他们通过对自然环境的考察、自然资源的使用以及对景观和植被环境的利用等，在建筑设计上获得了巨大的成功。大自然、阳光、树木以及空气等都在自然与人类和谐与平衡之间起了相当重要的作用。
阿尔托认为自然不是机器，不应该为建筑的模式服务，同时他还强调：“建筑不应该脱离自然和人类本身，而是应该遵从于人类的发展，这样会使自然与人类更加接近。”他所设计的建筑平面灵活，使用方便，结构构件巧妙地化为精致的装饰，建筑造型娴雅，空间处理自由活泼且有动势，使人感到空间不仅是简单地流通，而且在不断延伸、增长和变化。阿尔托热爱自然，他设计的建筑总是尽量利用自然地形，融合优美景色，风格纯朴。
阿尔托大量不朽的建筑不但在纹理上相当丰富，而且在传统原料上来说也是相当广泛，主要体现在流动的空间、自然光线、空间的分配以及其他大量的细节等方面。他认为，众多的建筑对于建筑学的一系列问题而言是一种单独的解决方式，而这一系列问题又是建筑学方面的驱动力量。
阿尔托设计的建筑的外部饰面和室内装饰反映木材特征；铜则用于点缀，表现精致的细部。建筑物的造型沉着稳重，结构常采用较厚的砖墙，门窗设置得宜。他的作品不浮夸，不豪
华，也不追随欧美时尚，创造出独特的民族风格，有鲜明的个性。
part 3
建筑创作阶段
architectural creation stage
阿尔托的创作范围广泛，从区域规划、城市规划到市政中心设计，从民用建筑到工业建筑,从室内装修到家具和灯具以及日用工艺品的设计,无所不包。根据阿尔托建筑思想发展和作品的特点，他的创作历程大致可以分为三个阶段。
01.第一白色时期
923～1944年，作品外形简洁，多呈白色,有时在阳台栏板上涂有强烈色彩;建筑外部有时利用当地特产的木材饰面，内部采用自由形式。代表作为维堡图书馆和帕米欧结核病疗养院。
02.红色时期
1945～1953年，创作已臻于成熟。这时期他喜用自然材料与精致的人工构件相对比。建筑外部常用红砖砌筑，造型富于变化。他还善于利用地形和原有的植物。室内设计强调光影效果，讲求抽象视感。代表作为芬兰珊纳特赛罗市政中心和美国麻省理工学院的学生宿舍──贝克大楼。
03. 第二白色时期
1953～1976年，这时期建筑再次回到白色的纯洁境界。作品空间变化丰富，发展了连续空间的概念，外形构图重视物质功能因素，也重视艺术效果。代表作为卡雷住宅、赫尔辛基芬兰地亚大厦等。
part 3
代表建筑
representative architecture
01. 芬兰玛丽亚别墅
别墅共两层，l形的别墅和横放着的桑拿房、不规则形的游泳池围合成一个庭院。桑拿房位于院子一角，连接着门廊。一道l形毛石墙强调了院落的空间。入口处，未经修饰的小树枝排列成柱廊的模样，雨篷的曲线自由活泼，从浓密的枝叶中露出一角，颇有几分乡村住宅的味道。
这座建筑的特别之处在于，二层平面布局和底层有着很大的区别，在建筑结构上没有必然的联系。底层包括一个矩形服务区域和一个正方形的大空间。公共空间和私人起居空间由中间的餐厅和降低的入口门厅分隔开来。除了服务区之外整个空间是开敞的。位于起居空间内的楼梯由不规则地排列的柱子围合，柱子上围绕绿色藤条，形成亦虚亦实的情趣空间，而不是做成普通的全封闭楼梯间。
二层的画室像是从底层升起的一座塔楼，外表覆着深褐色的木条，立面的其他部分是白色砂浆抹灰。同时木材本身的纹理颜色也有细微变化，看上去不至单调呆板。
在餐厅外墙和挑台，经过防腐处理的圆木棍横竖交叉着组成露台的栏杆，衬在背后的白粉墙上形成有韵律的线条。白粉墙的顶上还有白色的金属栏杆。平地上露台的楼梯扶手嵌在餐厅的外墙上，底衬是宝蓝色釉面砖，脚下的台阶是未经打磨的碎石，典型的北欧原始粗犷的风格。
02. 维堡市立图书馆
图书馆建筑平面分为三部分：阅览室、讲堂和办公区；借书处与门厅；此外还有半地下书库、衣帽间、茶室、卫生间等。
入口大厅的楼梯连接大型礼堂，楼梯外是玻璃幕墙。儿童图书馆、借书处、阅览室和基础连在一起形成主体建筑。讲堂和办公部分是钢结构框架，立面采用大面积玻璃窗，公园美丽风景可尽收眼底。伸出的主入口通往借阅处以及正对着的“观赏塔”。
借书处和阅览室的部分外墙厚75厘米，四壁不开窗，采用空调控温，满足北欧的保暖需要。顶部采光采用在平屋顶上预制漏斗型天窗，天窗共57个，上大下小，保证光线均匀漫射。天窗有两层玻璃，配有辅助灯光，以便晚上和冬天积雪时使用。同时灯光的温度能融化天窗顶的积雪，确保采光需要以及承重安全。天窗垂直向室内伸入一部分，组成有韵律的天花图案。
维普里图书馆是阿尔瓦·阿尔托的成名之作，也是他成功将欧洲现代主义思想引入芬兰当地建筑的代表作。
03. 芬兰帕米欧结核病疗养院
该疗养院主要分为四个区块。各部分交错分布，呈树枝状，这是基于地势与当地风向的考虑，尽可能减少寒风对于长面的正向吹入，主入口连接各部分形成一个完整的整体。最南侧的是七层的病房楼；该区块最重要的建筑元素是东端尽头朝南且与病房楼成一定角度的日光室和治疗部以及病房楼北侧的通廊；保证冬日阳光充足。病房楼的屋顶一侧设有屋顶平台，供病人休息；另一侧作为屋顶花园。
整个建筑结构为混凝土框架，最南侧结构自成体系。六层平台采用不对称框架结构，并由建筑底部向顶部逐渐变窄。立面上装有玻璃幕墙的电梯竖井和室内外大量的金属细节表征了建筑功能主义的方面，这是对当代技术的象征性强调。
公共空间里，疗养院的颜色主题趋于二三十年代的新造型艺术：蓝、黄、灰和白。营造了一种新鲜、愉悦而又安静的氛围。与公共空间不同的是，病房楼的色调更加传统和亲切，采用略带蓝或微绿的灰色系，少病人长期卧床造成的压抑感。
帕米欧疗养院作为阿尔托现代主义建筑的典型代表作，充分重视建筑物的使用功能，以空间为主导。将重点放在了发挥新型建筑材料和建筑结构的性能特点上，并注意建造过程的经济合理，建筑形式与表现内容得到和谐统一，建筑的外部立面处理十分简洁，帕米欧疗养院的现代主义特性暴露一览无遗。
04. 芬兰珊纳特赛罗市政中心
建筑平面为“方套方”：方形总平面、方形内院，内院东面又是方形会议室。方形平面分为四个部分，都是两层，环绕方形内院布局。主入口在东南角，上覆盖花架，生机勃勃。西面是自由式大阶梯，上边铺满草地，阶梯把路人引入内庭。公寓在一边。其他从一层开始都是面向马路的商业区，行政文化设施面向安静的内庭。
这座建筑最重要的部分是会议室，位于地势最高处，极为显眼。光线从双层木制高窗泻进室内，使得室内空间生动活泼。顶部木构架既是结构构件，也是重要的室内装饰。整个室内包括设备、家具、灯光都经过阿尔托精心设计。室外和室内的主要材料是裸露的红砖。红色的粗糙的墙体掩映在葱葱郁郁的绿色中，使得建筑与自然环境即形成强烈对比又密切相融。
05. 麻省理工学院贝克大楼
宿舍楼成蜿蜒曲折的形式，形成一种倾斜着流动的风景。西面主要是一些次要的空间，例如公用房间、走廊以及位于大厅一层入口处以扇形方式向外发散的楼梯。为了避免走廊的光线昏暗，他将小卖部和自助餐厅的高度降低了一些。宿舍的表面用的是粗糙的红色石砖，而低矮的餐厅部分使用的是灰色大理石。西面是一个常青藤缠绕的藤架和一座大型露天花园。
这座有着红色石砖墙、外形蜿蜒曲折的宿舍楼，跟其他建筑相比是那么与众不同，从而成为一座标志性建筑。这种北欧浪漫主义的建筑手法使得当时的国际先锋派大为震惊。同时这种理性主义原则下的反理性形式，体现了阿尔托对现代主义独裁专断的否定。希契柯克称它有“表现主义”倾向。
06. 芬兰地亚大厦
外立面采用白色大理石，基座为黑色花岗岩。临湖外墙用竖向线条分隔墙面，这是片断组合的风格派手法。西立面在有树的地方开了大面积窗户和圆形的窗洞，使立面生动起来。
07. 卡雷住宅
从材质上看，住宅的屋顶采用了蓝色石棉瓦和白色墙面形成色彩对比。另外整个建筑多采用当地特有的多孔石墙，内外涂有特殊的饰面，整个立面用白色统一起来。
室内及室外材质的选择也沿袭了阿尔托的芬兰风格。在门厅与起居的高差过渡空间中，天花采用了多在公共建筑中使用的自由曲线—-作为整座建筑中唯一的自由形，它立马产生一种扩大的空间感，这神奇的曲线不仅实现了卡雷想要的宽阔，也自然呼应了内部不同层次的空间需求。
阿尔托是芬兰本土培养出来的建筑师，虽然他多次出国考察学习，也曾在美国执教，受到过各种流派的影响，却没有盲目地追随他人或简单地模仿某种流派，而是在学习的基础上独辟蹊径，形成具有地域特色的建筑风格。
他的作品始终密切联系着芬兰本土的实际情况，散发着浓郁的乡土气息，在倡导建筑多元化的今天，阿尔托的地域化建筑风格和人性化的设计思想对我们有多方面的启示，他的成就对我国建筑界具有特殊的意义。
弗兰克·赖特的建筑作品鼓舞着无数建筑师和设计师，激发着他们追求创新和突破传统的勇气。他的设计思想和理念成为建筑界的指南针，引领着建筑实践的发展和演变。通过了解赖特的作品和思想，我们可以更好地理解建筑与环境、艺术与功能的关系，激励着我们在创造中追求卓越和永恒。返回搜狐，查看更多
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